没有不散的“赵本山”

刚刚

　　今年春晚没了赵本山，一些观众觉得遗憾。但谁都知道，这样的一天总要到来的。
　　客观地讲，赵本山不仅成为了春晚一块醒目的招牌，而且成为了多年以来中国大众文化的一个符号。他在春晚的地位，在大众文化中的作用，无可取代。毕竟他曾经带给我们那么多难得而由衷的欢笑，陪伴我们走到了他自己鬓发如霜，排练要靠吸氧来维持。赵本山不是铁打的金刚，也不是百变金刚，就像天下没有不散的宴席一样，天下也没有不散的赵本山。
　　这不仅是人生的客观规律，也是艺术的客观规律。作为大众文化，是大众在文化工业与日常生活的交界面上创造出来的。赵本山这样的小品形式，成为了春晚的拳头产品，也是缘于这样主客观的双向条件。就如同一个赵氏文本成为了春晚上不可取代的节目，来源于舞台和角色两方面的力量交汇。
　　值得反思的是，为什么多年以来，春晚语言类节目一直就靠赵本山等几位老演员撑场，而很少见到新面孔？是大众文化的生产捉襟见肘，还是其他什么原因？
　　或许，这说明春晚过去对于大众文化的认知有问题。既然大众文化是一种生产，在产品的策划和生产过程中，就要有宏观的把握和微观的调整。其实，明眼人早在几年前就看出了问题的端倪，即便前两年赵本山和小沈阳在春晚上演出了颇受好评的小品，也已经显现出是强弩之末。
　　其实，只要放开眼光，真正地做好大众文化的生产，在喜剧或小品的民间市场上仍然大有可为。只要看看北京如今几乎遍地开花的相声舞台，就可以发现，江湖上芳草芊芊。只是需要发现和培育，需要时间和眼界以及心胸。
　　赵本山如今“病退”春晚，不见得就是坏事，即便赵本山依然是很多人的“旧爱”，大众和生产商却会不约而同，并马不停蹄地寻找自己的“新欢”。就像俗语所说：缺了穿红的还有挂绿的，缺了梅兰芳还有马连良。这就是大众文化，道是无情却有情。